La fuerza del directo de Fock llega a Valencia 

La experimentación es un bien que no abunda en estos días de inmediatez y productos precocinados, por eso el escuchar proyectos como Fock te hace ver que hay esperanza dentro del panorama musical nacional. Fock llegan desde Valencia con el firme propósito de hacer temblar los cimientos de la industria musical y lo hacen con una propuesta basada en dos pilares, la potencia de sus canciones y los mensajes que con ellas quieren transmitir.

La banda no deja nada en el tintero en sus composiciones, nos encontraremos canciones en las que aparecerá la temática de la salud mental y en otras el duelo por la perdida de un ser querido. Todo ello bajo el paraguas del rock, del grunge, del blues y del rap, si parece que son estilos que no deberían de casar todos entre sí, pero al meterlos en el horno de Fock todo se alinea y mezcla a las mil maravillas, dejando como resultado una banda muy bien conjuntada y que viene con todo. La potencia de las voces de Luma y Aitor te sacuden el alma, si a eso le unes la potencia de Gabi a la guitarra, el empaque de José al bajo y la pegada de Miguel a la batería, tenemos el coctel perfecto para estar ante una banda llamada a hacer cosas importantes. 

Los valencianos no son unos recién llegados en esto de la música, llevan desde 2020 como formación consolidada. En este tiempo les ha dado tiempo a crear un EP en en 2024 y un LP en 2023, todo esto como previa a lo que será la llegada de su segundo largo, Ultradinámika, el cual llegará durante el segundo semestre de 2025. Fock esta en un momento creativo y compositivo muy alto, el cual les hace ser uno de los grandes animadores de lo que será el segundo semestre de 2025. Mientras llegan estas nuevas canciones, lo mejor es que nos demos una vuelta por sus redes sociales y directos para conocer mejor el proyecto.

Y hablando de directos, no hará falta mucho para poder verles en este formato, ya que la banda acaba de presentar nuevo show en directo. Será el 22 de junio en la mítica sala 16 Toneladas de Valencia (ENTRADAS), un día en el que compartirán cartel con Stereozone. Estas primeras fechas son solo la punta del iceberg para lo que se viene en los próximos meses. No dejen de estar atentos a sus novedades, ya que Fock se va a convertir en vuestra nueva banda favorita. 

20 de junio de 2025
Domine presenta ¨Quiero ser tuyo¨, el segundo y último adelanto de lo que será su nuevo disco ¨Entre Líneas. En esta historia de seducción y deseo carnal, cuyo punto de partida es una salida nocturna, el vocalista se muestra más desinhibido que nunca gracias a una letra tan sensual como sexual, lo que la convierte en una de las canciones más directas de su próximo trabajo. Musicalmente hablando, la declaración de intenciones viene envuelta en ritmos que evocan a los tiempos del italo-dance más exquisito que tan popular fue a mediados de la década de los ‘80 en media Europa. Domine ha definido ¨Quiero ser tuyo¨ como su personal homenaje al clásico del pop español “Fotonovela”, interpretado por Iván y que consiguió vender más de 4 millones de copias en nuestro continente en 1984. Como suele ocurrir con los lanzamientos de Domine , el tracklist del sencillo nos traerá algo más que la versión álbum de ¨Quiero ser tuyo¨ . De nuevo, la canción original vendrá acompañada de remixes , firmados, una vez más, por dos de los nombres más habituales en el repertorio remezclado del cantante: el DJ español, Chechu Ibiza y el productor y remixer italiano, Ludo Dream.
17 de junio de 2025
Riveiro es una banda que llega con un estilo fresco e innovador dentro del panorama musical mexicano. Cuando David, Jesús y Gustavo se unieron fueron puliendo ideas y sonidos hasta llegar a ese estilo audaz, el cual mezcla rock, elementos psicodélicos y sintetizadores dando forma a un sonido ecléctico, envolvente y profundamente atmosférico. Entre sus influencias podemos encontrar el rock clásico hasta la experimentación electrónica. Con todo esto Riveiro ha logrado conseguir un estilo sonoro propio, el cual es capaz de cautivar tanto en la primera escucha como en concierto. Sus letras exploran una amplia gama de emociones y paisajes sonoros , invitando al oyente a sumergirse en una experiencia musical introspectiva y potente. Este enfoque artístico ha llevado a Riveiro a estar presente en diversos festivales en su México natal, posicionándose como una de las propuestas más interesantes de la escena alternativa actual. Su música no solo busca romper fronteras estilísticas, sino también conectar de manera auténtica con su audiencia.
6 de junio de 2025
El pasado 2 de mayo de 2025, La Esquina estrenó Cada Uno Por Su Lado , el primer single de su nueva etapa, un tema que supone tanto una declaración de intenciones como una delicada carta sonora desde la experiencia. Grabada entre enero y febrero en Larraga Music Studio , la canción combina sonoridades del pop rock clásico con claras influencias del folk americano y la música de autor.  Desde sus primeros acordes, Cada Uno Por Su Lado respira el espíritu melódico de la costa oeste norteamericana y evoca inevitablemente figuras como Jackson Browne , aunque con un reflejo a través del particular prisma emocional de Los Secretos . Con este punto de partida, La Esquina construye una pieza de notable identidad propia, donde la narrativa íntima y la producción detallada se imbrican con naturalidad. La autoría de letra y música recae en Juanfe Jiménez, quien también pone la voz principal, acompañado de una banda de contrastada solvencia: David Campillo a la batería, Javi Arpa a las guitarras y Álex Larraga (también productor) en múltiples registros —bajo, teclados, acordeón y coros—. El resultado es un tema que camina con firmeza entre la nostalgia y la reafirmación vital.
Por Andrea Rubio Esponera 6 de junio de 2025
La banda italiana de hard rock Hand On Heart presenta su esperado nuevo videoclip: ¨Love theme for Debora/When you fall in love¨ , una canción que se encuentra dentro del álbum debut de la banda ¨Spaces que nos deja ante nosotros una potente muestra de su estilo inconfundible, lírica intensa y una puesta en escena que deja huella. El videoclip combina una estética cinematográfica con la energía visceral que caracteriza al grupo . El videoclip ha sido dirigido por Massimo Vernacchio para Fotomaxver, fue grabado en el Hotel Cavalloƫi & Giotto de Montecatini Terme en Italia . El video se conecta con el tema de la canción y cuenta con la participación de la modelo Federica De Angelis , quien interpreta a la perfección la profunda carga emocional de la canción . Con un sonido que f usiona el rock melódico con influencias blues y AOR , ¨ Love theme for Debora¨ representa el encuentro entre el pasado y el futuro, una reflexión sobre el poder transformador del amor. Con influencias que van desde Van Halen, Kiss o Bon Jovi, Hand On Heart demuestra una vez más por qué es una de las propuestas más sólidas y prometedoras del rock europeo actual . Con una base rítmica demoledora y una interpretación vocal llena de fuerza, Hand on Heart canaliza influencias del hard rock clásico y moderno, pero con una personalidad absolutamente propia. Este lanzamiento marca un nuevo capítulo para Hand on Heart, consolidando su crecimiento tanto en Italia como a nivel internacional.
5 de junio de 2025
Sergio Freire está decidido en derribar todos los muros que se le pongan por delante y no va a parar hasta conseguirlo. Lo suyo es arte, pasión y una calidad musical que te engancha desde el primer acorde. Su primer disco ¨7 Pecados¨ supuso un soplo de aire fresco dentro del panorama musical nacional. Un disco cargado de rock en castellano con tintes de música americana y que tuvo una magnífica aceptación tanto por parte del público como de la crítica. Ahora llega el momento de darle una vuelta a esas canciones y presentarlas desde el incomparable marco de Graba Graba Hey , el reducto musical de Alvaro Suite en Sevilla , donde se han grabado en directo cuatro canciones de este primer trabajo de Sergio Freire. Unas canciones que llegan a nosotros bajo otro prisma sobre el que se grabaron en su inicio y que tiene como único fin hacer disfrutar al oyente. La primera de estas canciones grabadas en directo llega con un título más que revelador, ¨Tu religión¨, es un canto oxigenado al amor, en clave de optimismo y alegría , con el siempre estilo metafórico al que nos tiene acostumbrados Sergio Freire, elevando el amor a la religión, convirtiendo en sacro lo pagano, y reforzado por una base musical de muy alto nivel con músicos de nivel superior internacional. Una canción divertida con tintes country y folclóricos , que incluso se permite el gusto de añadir una referencia musical que muchos captarán al vuelo. ¨Tu religión¨ es una apuesta fuerte por la mezcla de músicas del mundo , y demostrando que el español es un idioma que casa a la perfección con cualquier base musical, incluida la americana. Hablar de Sergio Freire es hablar de un artista de esos que sienten la música como algo casi sagrado y que tiene que ser respetada y amada. Una vez que entramos en el universo sonoro del artista sevillano nos encontramos con que ha tejido una roja de araña cargada de mensaje y mucha energía, la cual es imposible de dejar atrás. Mientras vas escuchando canción tras canción te das cuenta de que no tienes salida y que lo único que puedes hacer es sentarte, relajarte y disfrutar de las composiciones de un artista que se ha ido haciendo a sí mismo. Sergio Freire es un músico y compositor sevillano, consolidado en la escena musical nacional como guitarrista, no conviene olvidar que Sergio Freire ha acompañado a artistas de la talla de Hugo Salazar, Triana, Kiko y Sara, además de acompañar a India Martínez en su última gira. Acompañado de músicos de talla nacional, actualmente se encuentra girando con su primer disco además de nuevas composiciones que va añadiendo y que formarán próximamente su segundo disco, mucho más maduro y profundo. Sergio Freire - Tu Religión (en directo desde Graba Graba Hey)
Por Andrea Rubio Esponera 4 de junio de 2025
Haciendo camino al cantar
30 de mayo de 2025
La banda madrileña To Brave My Soul regresa con un nuevo y ambicioso single que consolida su evolución sonora y lírica. El tema, de título "Hielo y sol" , se inspira en un crimen pasional que tuvo lugar en España hace unos años, abordado desde una óptica simbolista que impregna las letras de misterio, emoción y tragedia. La estructura musical acompaña de forma magistral esta narrativa dramática, comenzando con una estrofa inicial sobria y armonizada, que crece en intensidad hasta desembocar en un riff de guitarra potente y visceral, con claras influencias del rock de los años 70. La pieza, marcada por varios giros estilísticos, transita de la tensión contenida a un clímax emocional que culmina en un inesperado segmento de reggae oscuro, para finalmente regresar al estribillo principal en una catarsis musical que remite al colapso emocional de sus protagonistas. Es un tema que reafirma la capacidad de la banda para fusionar géneros y emociones sin perder cohesión ni identidad, y que anticipa lo que será su próximo trabajo discográfico.
30 de mayo de 2025
Mucho tiempo había pasado sin escuchar novedades de nuestras chicas favoritas. Isla Lavanda no han estado paradas, todo lo contrario, han estado puliendo detalles y creando nuevas y adictivas canciones para esa legión de fans que sigue a la banda. Todo esto queda plasmado en ¨Noches de Madrid¨ , el nuevo y esperado single de Isla Lavanda. ¨Noches de Madrid¨ nace del cariño y todas las vivencias en las noches madrileñas . Y como tantas cosas que pasan en Madrid también a veces conoces a una persona que al momento te remueve todo, te descoloca para llevarte a situaciones de mucho disfrute y sobre todo mucha pasión. "Fuimos animales en noches de Madrid" es un grito a todas las juventudes que les gusta salir de fiesta, disfrutar de sus amigas y ¿por qué no?, enamorarse y dar rienda suelta a toda la locura, en cada uno de los rincones y calles más bonitas de Madrid. Las chicas de Isla lavanda vuelven hablando de sus vivencias personales y nos dejan mensajes para reflexionar "Yo no te pedí que me salvaras, solo te pedí que me besaras" al ritmo de una electrónica que levantaría a bailar, a todo un festival. Producida por Lisandro Montes (productor y guitarrista de Dorian) en un lugar tan mágico y especial como Sonic Art Studio en Barcelon a, Isla Lavanda da un paso de madurez con un sonido más electrónico, más cuidado, pero sin perder el toque rockero e isleño que tanto caracteriza a las chicas. Un tema que no tardaremos mucho en poder escuchar en directo, ya que el próximo 7 de junio podremos disfrutar de Isla Lavanda en directo en la sala El Sótano de Madrid ( ENTRADAS AQUÍ )
26 de mayo de 2025
Seguimos disfrutando del camino del nuevo disco de Luis Mera Lucky
26 de mayo de 2025
The Inner Journey jugara su partido más especial en casa
Show More