Ángela Pardal presenta ¨Paxaro que vas voando¨, una canción que invita a bailar y volar libre.
Hay canciones que pertenecen a la memoria colectiva y otras que encuentran la manera de colarse en el presente. Ángela Pardal apuesta por ambas cosas con una reinterpretación de una canción popular gallega a la que imprime ritmo, guitarras y una energía contagiosa. El resultado se mueve entre el folk alternativo y el pop de raíces, con bombos y palmas que invitan a bailar mientras una letra de carácter romántico y nostálgico aporta el contrapunto emocional.
Lejos de limitarse a recuperar una melodía tradicional, la artista gallega la lleva a su terreno y demuestra que el cancionero popular todavía tiene mucho que decir cuando se mira desde otros ángulos. Aquí no hay espacio para la nostalgia inmóvil: la música de raíz se mezcla con sonidos actuales, gana músculo y encuentra una nueva forma de conectar con quienes quizá nunca se habían acercado al folclore gallego.
Esta manera de entender la tradición encaja con el espíritu del Novo Folk Galego, una corriente que explora las posibilidades de la música gallega sin renunciar a su identidad. En ese escenario, Ángela Pardal aporta una perspectiva propia, abierta a la experimentación y con sensibilidad pop. Su propuesta demuestra que las raíces culturales no necesitan convertirse en piezas de museo para conservar su valor. También pueden sonar frescas, reivindicativas y, por qué no, convertirse en la banda sonora de una buena noche de baile.
Pero hay otra historia detrás de esta canción. Para Ángela, los pájaros llevan tiempo ocupando un lugar especial en su imaginario artístico y personal. Pardal, su segundo apellido y parte de su nombre artístico, significa gorrión en gallego. Una coincidencia cargada de significado que terminó convirtiéndose en un símbolo de libertad durante su transición de género y que también inspiró Alas, su primer álbum, con el que se visibilizó como mujer trans.
Ahora, esa imagen vuelve a cobrar protagonismo desde una perspectiva que conecta con su recorrido vital. Volar, abrirse camino y encontrar un espacio propio forman parte de una historia que sigue escribiéndose. Su identidad atraviesa la propuesta artística sin necesidad de convertir cada canción en un manifiesto: está presente en su manera de ocupar el escenario cultural, reinterpretar su herencia y defender la libertad de mostrarse tal como es.
La elección de una canción popular para desarrollar esta nueva lectura tampoco es casual. El folclore habla de comunidades, de experiencias compartidas y de historias que pasan de generación en generación. Ángela toma ese legado y lo pone en diálogo con una realidad contemporánea en la que las identidades también evolucionan y reclaman su lugar. La tradición deja así de ser una referencia lejana para convertirse en un territorio desde el que crear algo nuevo.
Con guitarras, percusión y una energía que invita a dejarse llevar, Ángela Pardal sigue explorando las posibilidades de una música gallega que no entiende de fronteras entre pasado y presente. Su propuesta conecta la celebración colectiva con una historia de libertad individual y confirma que el folclore puede encontrar nuevos caminos cuando quienes lo interpretan se atreven a hacerlo suyo. Porque las raíces también pueden servir para tomar impulso. Y, en el caso de Ángela Pardal, el siguiente movimiento pasa por abrir las alas y dejar que la música haga el resto.
