Un disco supone el cerrar un círculo para la banda que lo publica. Para Rosa de Papel presentar al mundo ¨Una Firma en el tiempo¨ ha supuesto algo más que un simple lanzamiento. A la emoción de presentar su primer larga duración se une que en este grupo de canciones se mezclan razones personales que hacen de este trabajo algo que el mundo debe de pararse y escuchar. ¨Una firma en el tiempo¨ son siete canciones, las cuales fueron tomando forma a lo largo de un par de años donde nos encontraremos con letras que llegan a partir de la muerte de una familiar y una ruptura, distintas emociones donde predominan la tristeza y la pena. A partir de este dolor nace una sensación de desorientación y cuestionamiento sobre el camino de vida socialmente estipulado. Con este disco Rosa de Papel nos invita a escucharnos, a volvernos honestos con nosotros mismos, induciéndonos a pelear por aquello que nos hace sentir realizados y nos dice que vamos en el camino correcto, sin olvidarnos de todas esas experiencias que nos han moldeado para así progresar y ser quienes somos en la actualidad.

Desde la Alameda de Osuna en Madrid directo a todo el mundo, así podríamos describir el proyecto musical de Vikxie . Y es que cuando la música nace del corazón y se transmite de manera sincera siempre llega de mejor manera al público. Vikxie no concibe la música de otra manera, siempre trabajando, siempre evolucionando y siempre presentando canciones auténticas a las que volvemos una y otra vez en diferentes momentos vitales. Con una trayectoria marcada por la honestidad de sus letras y la energía de sus directos , el artista abre una etapa en la que combina la fuerza de las guitarras con melodías pegadizas y una sensibilidad única. Un camino que nos llevará hacia su nuevo disco de estudio, un trabajo que se ha estado cociendo a fuego lento y que llegará a principios de 2026. Pero que nadie se preocupe, ya que mucho antes de esa fecha tendremos nuevas canciones de Vikxie , la primera de ellas la tendremos entre nosotros en octubre, mientras podemos volver de nuevo a disfrutar de himnos como ¨Coraje¨, ¨El Hilo¨o ¨Street Fighter¨ ese temita rompe pistas que lanzo junto a Hotel Flamingo.

Si hay algo que atrae es el encontrarse con una banda que trata a la música y las canciones con el respeto que se merecen . Anclados pertenecen a ese tipo de bandas, creando un proyecto sólido y consolidado con canciones propias que ya están llamando la atención de la comunidad musical. Con un estilo desenfrenado, mezclando diferentes influencias, Anclados logra crear un sonido personal y muy reconocible. Anclados son frescura y pop rock para enamorar a todos los fans del pop nacional más mítico. La banda nace a finales de 2019 como un dúo en acústico de versiones, integrado por C arlos Díaz Martín-Albo y Rubén Navarrete Cobaleda. Han versionado los temas nacionales más míticos, dotándolos de una aura mágica e intimista. Esa parte de versiones les ha dado las tablas suficientes para afrontar esta nueva etapa musical , una etapa que comenzó en 2023 con el lanzamiento de su primer EP, con canciones como “MIL NOCHES”, “QUIERO +” y “ARTEMISA”.

Desde Italia llega una de las bandas más prometedoras del heavy metal y el rock más cañero. Damos la bienvenida a esta sección a los fabulosos… ¡Hand on Heart! P: Estáis decididos a haceros un hueco en el mercado español (y estamos seguros de que lo vais a conseguir. ¿Qué os transmite la cultura española? ¿Qué referentes musicales tenéis en castellano? Y, ya de paso, ¿qué grupos italianos deberíamos conocer los españoles y aún no conocemos? R: Nos encanta la cultura española en general y el idioma. En cuanto a bandas, nos gustan mucho Sangre Azul y Niagara, por ejemplo. Hay muchas bandas que valen la pena en Italia. Por nombrar algunas, podemos mencionar a Damn Freaks, Danger Zone y Elektradrive. P: Completad la frase: "Hand on Heart suena a…”. ¿Cuáles son vuestras señas de identidad? R: Somos una banda activa en 2025 pero con el corazón en los años 80. Amamos profundamente el hard rock y el AOR de esa época y eso es lo que nos inspira.

Cerrar el mes de agosto anunciando que empezamos a colaborar la parte de comunicación con el sello Graba Graba Hey Records es algo que nos llena de energía y satisfacción. El sello discográfico comandado por Alvaro Suite (Bunbury, Los Labios, Suite) comenzó su andadura el pasado mes de abril y en poco tiempo se ha convertido en un auténtico referente a la hora de grabar y producir a nuevos proyectos. Uno de esos interesantes proyectos son la banda malagueña Delreverso , quienes acaban de presentar el segundo single de lo que será su inminente nuevo disco. Si con su primer adelanto lograron una gran aceptación de público y prensa, ahora confirman su buen estado de forma con la salida de "La Hora de los Lobos". Un single que aborda los problemas mentales, como esquizofrenia, paranoia y donde la banda intenta ponerse en la piel de cualquiera que sufre alguna de estas enfermedades y lo que debe de pasar por sus cabezas cuando todas esas voces se ponen a hablar y a aullar a la vez. Grabado entre los estudios Graba Graba Hey y Sputnik (ambos en Sevilla), el disco ha contado con la producción de Joaquín Calderón y de Alvaro Suite . El trabajo de ingeniería de Álvaro Suite y Alfonso Espadero , y la masterización final a cargo de Jordi Gil .

Los últimos momentos del verano son el momento perfecto para tomar las últimas dosis de energía necesaria antes de volver a la normalidad. Atrás van quedando esos días de sol y playa, pero que no cunda el pánico, ya que tenemos el remedio para todos estos males . Desde los estudios Graba Graba Hey de Sevilla hagan hueco en sus playlists a ¨Ya se ve el sol¨, el nuevo pildorazo contra el aburrimiento de Sergio Freire. Vas para viejo/a, y lo sabes... Asique, ¿Por qué no mover las caderas a ritmo de un buen rock an roll? Sergio Freire nos presenta su tercer tema en directo: ¨Ya se ve el sol¨. Una canción divertida, electrizante, con mucha energía y que te hará mover las caderas sin parar. Grabada en directo en los estudios Graba Graba Hey de Sevilla y mezclada y masterizada por el ganador de un grammy Eduardo Ruíz Joya. ¨Ya se ve el sol¨ es puro rock and roll , uno de esos temas que te hacen erizar cada uno de los pelos del cuerpo. Con un ritmo adictivo que hace que nuestra única idea sea dadle al play una y otra vez y disfrutar de este nuevo temazo que se ha marcado el sevillano. Con este nuevo single Sergio Freire nos acerca un poquito más a su inminente nuevo trabajo y a sus cada vez más cercanos conciertos, un lugar donde el artista se siente como pez en el agua y para los cuales nos tiene preparados más de una sorpresa.

Siempre es interesante bucear en las vivencias personales e intimas que nos proponen los artistas. Entrar de lleno en sus universos sonoros y descubrir los mensajes ocultos dentro de sus canciones , sus inquietudes y también sus sueños. Uno de estos exponentes es el artista colombiano Dani Solís, un artista el cual crece a medida que sigue presentando nuevas canciones. Su nuevo single es ¨Sin Miedo a soñar¨ y llega acompañado de un poderoso video. ¨Sin miedo a soñar¨ es una canción que habla de la valentía de dejar ir, de cortar con aquello que nos ata al dolor y atrevernos a volar hacia lo que realmente merecemos. Es la banda sonora para quienes han dicho adiós y, en lugar de quedarse en la tristeza, han elegido la libertad y los sueños como destino, decir adiós no es perder, es abrir la puerta a lo que viene y dejar atrás no es rendirse, es aprender a volar. Este nuevo single llega bajo el sello Graba Graba Hey y con la producción de Alvaro Suite (Bunbury, Los Santos Inocentes).

Nuevas fechas para disfrutar de un artista único

Hay canciones que nacen desde el anhelo, desde ese lugar donde el miedo y la obsesión se confunden. En estas premisas radica el nacimiento de ¨ Todo lo que tengo¨, el nuevo single de los mexicanos Riveiro, una canción que habla sobre la memoria, el miedo y la necesidad de ser recordado. ¨Todo lo que tengo¨ no es solo una invitación a soñar: es una súplica intensa y casi desesperada, por permanecer en la mente de alguien más. En esta canción Riveiro nos habla de lo que nos negamos a soltar, de esos vínculos que duelen , pero que seguimos buscando a través de imágenes como los sueños, el miedo y las promesas . La letra explora el deseo profundo de no ser olvidado. Es una mezcla entre fragilidad y deseo de control, entre mostrar todo lo que se tiene y buscar que sea suficiente . Si alguna vez te sentiste al borde de perder a alguien y quisiste quedarte aunque todo dijera que te fueras… esta canción es para ti. Este nuevo sencillo marca una nueva etapa en la banda mexicana , una etapa donde se exploran nuevos sonidos y en el que la banda muestra una madurez a todos los niveles que les hace ser una de las grandes sensaciones en la escena de Tijuana.